馮鐘云:1967年生于北京。1985年《南瓜寫生圖》入選八十年代 中國畫展,作品被中國美協(xié)收藏。1987年考入中央美術(shù)學(xué)院中國畫系。 1992年東方杯國際水墨畫大展獲“東方杯”。1998年參加炎黃藝術(shù)館 青年畫家邀請展。2000年抽象畫《荷塘》獲世界華人藝術(shù)大展國際榮 譽金獎。2001年考入中央美院郭怡 花鳥畫高研班。 馮鐘云的彩墨畫具有強烈的自由氣質(zhì),他的創(chuàng)作狀態(tài)幾近一種心 靈的迷狂,那是靈魂的自語,是心境的自然流露。在馮鐘云的畫筆下, 外在的物象被分解、重構(gòu),具體、可視的形象退隱了,取而代之的是 畫家心靈雜揉的絢爛色彩,他把自己的生命袒露給別人,整體的氣息 率性自然,氣韻豐盈,寧靜卻不失熱烈,有時還伴隨著一種神秘的野 性。那里面映射著一個自由、懶散、有時還有些茫然的影子。可以說, 藝術(shù)是馮鐘云走向心靈自由的一種途徑。 所謂自由,是一種不為世事所羈絆、隨心所欲的狀態(tài),而人畢竟 是群生的社會動物,正如俗語所云:“自我的天堂,就是他人的地獄。 "為了自由,就必須在人生與藝術(shù)的規(guī)則,包括自我的規(guī)則中突圍, 這在當(dāng)代似乎有幾分唐吉訶德式的悲壯意味。馮鐘云在北京的胡同中 長大,他由衷地喜愛那種隨意而沒有矯飾的生活,在人生與藝術(shù)的規(guī) 則中,他其實是一個防御者,他只是想回歸到一個真實的自我。馮鐘 云承認(rèn)自己繪畫的現(xiàn)代性,但他又有很好的傳統(tǒng)功底,他在藝術(shù)上努 力突破傳統(tǒng),在現(xiàn)實生活中,他又做了一件最具傳統(tǒng)意味的事:在山 東海陽建造了一座禪院。很難想象常在笙歌中沉醉的馮鐘云會進(jìn)入青 燈黃卷的傳統(tǒng)圖景,馮鐘云還不能完全擺脫我們這個世界的狂躁—— 那其實也是一個時代的聲音,但當(dāng)馮鐘云在海陽深山中為自己構(gòu)筑一 片世外桃源的時候,他清醒地知道——那是他漂泊的靈魂的驛站。 在《云頂品茗》中,馮鐘云寫下了他在云頂禪院的心靈體悟:“ 幾片水中浸,數(shù)杯味仍馨;若問品茗意,清水綠葉心。"儼然有入境 隱士的味道,在喧囂人生中沉醉的馮鐘云是一個徹底的入世者,一個 人真的入世了,自然也能體悟到出世的境界,馮鐘云可以在輕歌曼舞 中沉醉,尋找生命的慰藉,迷戀于酒精和娛樂交織的笙歌中,但他的 天性無疑是素樸、純粹的,在經(jīng)歷了人生的熱烈之后,他也會坐看云 起,對山而癡。 馮鐘云的人生與藝術(shù)都在追求一種這樣的彩墨境界:寓雜多于純 粹,澄五色而至清明,馮鐘云以其獨特的色彩體系,創(chuàng)造了一個氣韻 豐盈、精神自現(xiàn)的新境界。馮鐘云本身就有很深的傳統(tǒng)底蘊,他的傳 統(tǒng)筆墨又關(guān)聯(lián)著充滿現(xiàn)代意味的彩墨探索,他創(chuàng)作的時代感是顯而易 見的,那種色彩斑斕的塊面組合,充滿現(xiàn)代抽象意味的表現(xiàn)因素,都 仿佛是一個時代的隱喻。 馮鐘云的作品可分為兩類:一是傳統(tǒng)題材,追求清新寧靜的古典 情韻,另一類則是他的彩墨創(chuàng)作,往往酣暢淋漓,充分袒露他的心跡。 他的彩墨世界奇麗詭譎,充滿迷幻色彩,色墨交融,畫面厚重而不失 清朗,具備相當(dāng)強的抽象因素。馮鐘云的創(chuàng)作取向是自由的、隨機的、 偶發(fā)的,和傳統(tǒng)繪畫那種明確的筆墨指向相比,他的彩墨畫總是在某 種不確定的筆致中突發(fā)光芒,形成強烈的張力,給人以視覺上的震撼。 傳統(tǒng)繪畫那種內(nèi)斂、寧靜的氣質(zhì)減弱了,取而代之的是充滿現(xiàn)代意識 的抽象美、結(jié)構(gòu)美,那是洋溢著生命力量的大美。 把生命意識注入自己的繪畫,使繪畫避免了機械的復(fù)制與僵化的 程式,藝術(shù)的創(chuàng)造恢復(fù)了本來的面貌,藝術(shù)的狂歡與酒神的氣質(zhì)成為 馮鐘云繪畫的藝術(shù)基調(diào)。正是從這個意義上,我感覺繪畫只不過是馮 鐘云人生表達(dá)的媒介,在它之后,是人生更為廣闊的視野,是人生自 由的深遠(yuǎn)境界。
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