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華語音樂年度推薦作品
來源：南方都市報
2003-01-16
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《呼喚》的出現(xiàn)不僅證明了齊秦的寶刀未老，也引出了臺灣流行樂２００２年最具實力與最魅力的作品。
不過是幾張專輯的評選，卻耗了許多個編輯與樂評人的不少功夫，我們并不考慮網絡上鋪天蓋地的吹噓與無休止的鬧劇。我們只要把一切關在門外，回憶一些對華語樂壇貢獻良多的作品，推算一些專輯真正的價值所在，也許像陳奕迅，專輯的分量不至于達到許巍與陳明章的高度，但對香港樂壇商業(yè)與藝術結合所起的作用是非常關鍵的。這樣的標準使我們從流行樂整體入手，使“娛樂圣經”的評選更加準確與富有責任感。 ———編者
港臺重點
■ 總論
音樂這一年
晃悠悠又過去了一年，除了越堆越多的唱片和越來越少的日子，沒什么新鮮事在聲色中洶涌，好萊塢大片一部接一部上映，頒獎禮隔幾天一次，新人一群又一群擠擁，緋聞越鬧越缺少幽默。那些感動我們的聲音都丟了，滿街都在Ｒ＆Ｂ，都在玩節(jié)奏，但已沒有陽光雨露，沒有滄桑過后的智慧吟唱，連愛情都抒情地鬧心。音樂這一年，繼續(xù)著它潮流的任務，繼續(xù)制造垃圾并不動聲色地推出經典，至少我們聽到了陳明章、許巍、老狼的作品并感受到這些“不識時務”者的理想光芒�？筛嗟模覀冎皇潜粣核椎纳倘俗笥�，在他們設計的迷宮里尋找已指明路向的出口。再沒有人像一把利刃，把虛偽的腐朽的剖開，只有重重疊疊大同小異的旋律，像一副保護勝利果實的的盔甲，圍裹著越來越多的假象。
音樂這一年，要不是有“９·１１”的刺激，多莉·艾莫絲也不會唱出如此催人淚下的作品，把對和平與命運的思索提升至歷史與人文的高度。許許多多的歌者如“酷玩樂隊”等都涉獵了這個范疇，這是美國音樂乃至世界音樂有主題的一次復蘇，代表著久違的音樂力量的完美展示。
辛妮·奧康娜偏向于民謠且崇尚簡約的風格已成為歐美樂壇勢力越來越盛的一派分支，特別受愛爾蘭音樂影響的歌手，他們絕大部分的作品都傳達著和平與愛的信息，令人在一片嘈雜中感覺清新。而拿逝者賺錢一直是久經考驗的真理，披頭士、貓王等老搖滾們今年又再次被紀念，依舊直上排行榜首，那一首首真誠質樸的老歌不僅是因為懷念而動聽，更因為音樂中傳遞的真理直擊人心。
雖然像諾拉·瓊斯這樣的歌手深受美國人民愛戴，但仍有許多濫竽充數(shù)的流行歌手在排行榜上風行，不過美國人的可貴處在于，娛樂與藝術各有半壁江山，再艱澀與實驗的作品在歐美都有擁護者并可光榮地生存下去。而在中國、在北京，煮一鍋肉就能引來十幾個搖滾樂手，這些樂手最終的收場是：干一份和音樂無關的工作，安靜地活下去，直至長出白發(fā)。這情景在北京每時每刻都在發(fā)生，我們的碟評也許永不會涉及他們的姓名，因為在２００２年華語音樂有名有姓出過專輯的主兒當中，他們是不幸并永遠不幸著的另一群。
華語音樂香港地首推黃耀明，這位老將不僅頻頻出專輯，而且讓“人山人�！边@個品牌發(fā)揮了香港音樂承上啟下的作用，當真功不可沒，而他帶起的學院派貴族風格，也成了張國榮、梅艷芳出碟的參照與標準，新人如“吞死”、鄭秀文、陳慧琳、謝霆鋒及更小的師妹師弟們，在完成繁榮香港樂壇氣氛的任務后，也只留下招牌式的笑言和過眼云煙的偶像效應。只有陳奕迅，聰明的陳奕迅，努力使自己和別人不一樣那么一小點，就這么一小點，已使他成就了自己的風格，也可以上“娛樂圣經”混個榮譽了。
一直沒有大氣候的臺灣歌壇２００２年老將出碟頗多。李泰祥、陳冠茜及陳升、伍佰都是活躍分子，但直至７月份齊秦推出《呼喚》，一直無甚起色的臺灣歌壇才令人刮目相看，緊隨其后的陶喆以更黑色更深刻更見縱深感的《黑色柳丁》取代周杰倫的《八度空間》，也成為２００２年的經典專輯。這之后，黃立行、張震岳、陳綺貞、陶晶瑩等一批或風格或人文的歌手都為臺灣歌壇的鮮活存在盡了最大努力。但相比臺灣群雄紛洶的局面，內地歌壇則死水微瀾，那么多自稱唱功一流的北京大腕終于落敗在沒有好創(chuàng)作的關口上。老狼、許巍、汪峰、子曰……２００２年值得表揚的作品全是出于搖滾樂手之口，內地流行樂已陷入谷底，胡彥斌、滿江、那英的全力出擊，也像精衛(wèi)填海。這一切，何年何月才算到頭啊。
音樂這一年，好好壞壞，走走停停，對于一向狂買唱片的我，在看慣一些低劣的創(chuàng)作后，也放棄了亂花錢的打算，這至少是個好動向，連我都不買了，垃圾音樂也快沒戲了�！ 霰緢髪蕵吩u論員 蔣明
《呼喚》
演唱：齊秦 出版：２００２年７月
令我們感動的一種力量
２００２這一年是老將復出的高峰期，梅艷芳、葉倩文、葉德嫻、費玉清、老狼……都推出了自己的復出專輯，這似乎證明華語歌壇的繁榮需要一些底氣和底蘊，也從另一個角度反證了現(xiàn)有偶像的實力不濟。但這些老將的復出多數(shù)還是沉湎過往風光，將曾經輝煌的東西換個方式包裝重組一下，這種意義的復出更像懷舊意義的新聞炒作。而齊秦的復出，則顯然更代表經典的回歸，經典的重塑，經典的提升。２００２年，千呼萬喚始出來的《呼喚》專輯終于面世。齊秦更成熟了，更內斂了。在過往，齊秦習慣的是那種荒原的狂奔和雨夜的逡巡，他表達的是感性的情緒，這情緒很個人，且唯美。但今天，齊秦仿佛跟你娓娓談心，不需要過多強調一時的得失，只是像沉靜的湖水慢慢沁入心田。他也仿佛步入時代的光年，在一個歷史的維度反思過去、現(xiàn)在和將來。
《呼喚》專輯的價值可能需要時間去印證。它像是一部完整的詩集，但每一首作品又可獨立成章。《Ｓｏｐｈｉａ》是一首褪去了表面沖動的至性情歌，《１９４５》有著歷史的沉思，《至少還是一樣》的爽朗和豁達……或許相比以前仍然缺少睿智和超越，但從另一個角度來說，《呼喚》完成了齊秦，也是華語歌壇的一次回歸�！ �
 《黑色柳丁》
陶喆２００２年８月
�。遥Γ碌膸p峰制造者
這是一張充滿臺灣氣質的本色專輯，如果一旦沉浸其中，６０分鐘內你將喘不過氣。陶喆與其最佳拍檔、著名作詞人娃娃，冷靜地剖析臺灣社會每一道血管、每一根神經，觸及民生、政治、犯罪、倫理，墮落的人生觀，絕望的愛情觀，一切都在Ｒ＆Ｂ和搖滾的音樂舞臺上互相碰撞、激蕩，以重拳直擊每一個接近麻木或已經麻木的現(xiàn)代人，或者你被擊醒，或者你被擊暈。
《芳華絕代》
梅艷芳２００２年３月
芳華絕代大姐大
世無英雄，“天后”的帽子已經隨便亂蓋，但“大姐大”的頭銜還是不能隨便封，要論香港樂壇“大姐大”，梅艷芳一登場，余者皆廢。
２０周年紀念大碟《Ｗｉｔｈ》，由１１位香港樂壇舉足輕重的天皇巨星攜手打造，張國榮、譚詠麟、張學友、林憶蓮、王菲、黃耀明……每一個名字都可以獨擋一面，但“大姐大”梅艷芳以“一敵十一”，氣定神閑穩(wěn)如泰山，其唱功依然臨絕頂，其法度讓聞者折服�！�
 《ｉ》
莫文蔚２００２年４月
一抹鬼魅降眾生
性感不過是莫文蔚的皮相，附身于她的，是魅惑人心的音樂鬼魂，從第一張專輯《全身》到２００２最新專輯《ｉ》，劉以達的詭秘、張洪量的深情、李宗盛的超然和伍佰的華麗落泊，都在莫文蔚的聲音里一一印證；《ｉ》中主打《單人房雙人床》，延續(xù)莫氏情歌不敗記錄，在臺灣流行樂壇一枝獨秀，妖惑眾生。
無論臺上臺下，她的抽離內斂、冷清狂傲、敢作敢為，在這個混亂與虛假的樂壇里更現(xiàn)孤絕。
沒有別人，只有莫文蔚！
《晴朗》
老狼２００２年１１月
你的我的戀戀風塵
對于在２０世紀９０年代初走出校園的人來說，老狼這個名字代表了他們的“校園情結”。那些戀戀風塵日子里的憂傷和懷舊，彈吉他追女孩的經歷像一曲難忘的戀歌揮之不去�！锻赖哪恪�、《睡在我上鋪的兄弟》已經成為老照片一般的經典，供發(fā)福了的舊日同學在卡拉ＯＫ里緬懷過去。
感慨現(xiàn)在，只是老狼并不愿也成為老照片，他選擇了從頭開始。從７年前的首張個人專輯《戀戀風塵》開始，老狼就不斷試圖抹去舊日痕跡，盡力拋棄單薄和憂傷的氣息，雖然，這并不意味老歌迷對老狼的印象有什么改變。２００２年，我們終于等到了老狼的全新專輯《晴朗》。從專輯多元化了的曲風中我們嗅到老狼蛻變的氣味，電子化了的編曲給他那些依然惆悵的旋律披上時髦的外衣。制作人仍然以高曉松、郁冬、黃小茂這些校園民謠時代的老將為主，讓人耳目一新的名字則是搖滾歌手許巍。這新老結合的制作組合讓老狼多了些亮色和沉淀，成熟了的唱腔更貼近時代的欣賞習慣。只是從某種意義來說，老狼仍然沒有超越自己，他說的和唱的仍然是像校園的故事，只是更像久別回頭的深情一望，那些青蔥歲月的如歌往事便浩然煙海，湮沒在喧囂的塵俗�！ �
內地重點
 《時光·漫步》
演唱：許巍 出版：２００２年１２月
憂郁而叛逆的品牌
《兩天》、《執(zhí)著》、《那一年》……許巍多年來在打造一個憂郁而叛逆的品牌。如果說許巍做的是搖滾樂的話，我更愿意把他的音樂定位于一種“自我”音樂。雖然說每一個用心作業(yè)的音樂創(chuàng)作人都做的是“自我”的音樂，但許巍的“自我”顯然來得更深入、透徹和義無反顧。許巍的音樂旋律是感傷與感性的，基調是失落、緬懷，而又是勵志的，而核心的是一種陽光和雨水下的少年情懷。２００２年歲末的《時光·漫步》專輯把這種少年情懷更加明朗化，音樂的元素更為豐富，彈性和厚度都得到加強。幕后的制作陣容中，我們看到除了許巍本人，也有李延亮、Ｆｕｎｋｙ末吉、梁劍峰這些熟悉的名字。《天鵝之旅》的爽朗、《完美生活》的幸福感覺、《時光》的透明、《藍蓮花》的清澈，都全力在突出一種穿越陽光和隨意漫步的瀟灑�？梢哉f，許巍完全擺脫了中國搖滾那種大而不當?shù)牡讓涌範幐杏X和痞子氣，優(yōu)雅而迷離，自我而幸福。
《人山人�！�
人山人海２００２年１月
高處不勝寒
“人山人�！边@個名字起于黃耀明１９９６年的一次個人演唱會，那是一次香港情結的時代曲重寫和匯演，黃耀明第一次使“翻唱”這個字眼這么充滿了顛覆性和末世情懷。之后“人山人海”這個品牌便成為黃耀明和他的創(chuàng)作伙伴們的工作室品牌————黃耀明、于逸堯、蔡德才、李端嫻、亞里安……在之后的幾年里，“人山人�！辈粌H作為一個另類的文化創(chuàng)作群體令人側目，更進入主流的唱片工業(yè)，擔任諸多流行巨星偶像的幕后搞手————楊千〓、彭羚、陳奕迅、許志安、王菲、黃秋生這些或黑或白的名字都打上了“人山人海”的烙印。他們在默默無聞地為主流歌壇注入變革的元素，同時他們本身音樂也一再沖破傳統(tǒng)觀念。２００２年初推出的《Ｐｒｅｔｔｙ�。龋幔穑穑。Γ牵幔肪涂胺Q這個年度最富音樂理念的一張大作。完整的結構感、不乏變化的旋律、洞悉世情的歌詞和超脫凡俗的氣質，在繼承了達明一派惟美傳統(tǒng)的同時，也創(chuàng)造了香港粵語的另一個高度。只可惜，這個高度真的是高處不勝寒，音樂勝利的另一面，則是市場的冷漠，和輿論的忘卻。
《蘇澳來的尾班車》
陳明章２００２年２月
一個游吟歌手之路
臺灣這個孤島作為一個自成一體的社會，卻有獨特的本土文化和民風雅韻。臺語歌和歌仔戲一樣，就是這根源化和人文性的承載物。相對國語歌的大一統(tǒng)意識，粵語歌的都市化情結，臺語歌有自己的一道風景，堅守一份不與時相爭的驕傲。陳明章，被譽為“臺灣民謠之父”，他的音樂在臺灣并不冷門，也不會熱賣；他有自己的市場，也不會與天王搶銷量。很令人向往的是陳明章一直過著一種“游吟歌手”的生涯，在山水小鎮(zhèn)的旅程跋涉中，尋找生命的根。事隔２年后的專輯《蘇澳來的尾班車》，就記錄了他從臺南到淡水的游吟行程。陳明章以豐富的情感唱出了《蘇澳來的尾班車》、《基隆嶼的港口》、《港都夜雨》以及《浪子人生》等，唱盡人生在面對現(xiàn)實及心靈上的轉驛站時的點點滴滴。整張專輯編排統(tǒng)一，無論是歌曲的選擇或是曲子的編排，繞著一股淡淡的鄉(xiāng)愁。歌中對比于現(xiàn)今充斥的雜亂電音、復雜激情的音樂“世代”中，陳明章仍以一貫舒緩流暢的吉他琴音開創(chuàng)了屬于臺灣本土音樂的樂章�！ �
《Ｔｈｅ Ｌｉｎｅ—Ｕｐ》
陳奕迅２００２年７月
堅持在潮流頂端
干凈地搗亂，安靜地張狂，作為新世紀的香港音樂天王，陳奕迅就算卸下所有顏色包裝，也一樣博得樂迷們的喜歡。
去年年初的《Ｓｐｅｃｉａｌ�。裕瑁幔睿耄蟆。裕铩 纷屓梭@喜，林夕的嘔心瀝血，陳輝陽的落力演出，共同構造出陳奕迅有史以來最耐聽的國語專輯；２０年并不遙遠，陳奕迅和林子祥火辣對唱，拉闊一部香港流行音樂史，迸發(fā)新舊兩代實力派的偉岸輝煌；去年年中的《Ｔｈｅ�。蹋椋睿濉眨稹 �，兩套創(chuàng)作班底，一張黑白唱片，多種音樂元素同時激發(fā)，陳奕迅繼續(xù)站在潮流的頂端，讓前浪遠逝，讓后浪拜服；終于來到圣誕，維多利亞海港兩旁，傳來Ｅａｓｏｎ《Ｌｏｎｅｌｙ�。茫瑁颍椋螅簦恚幔蟆返母袊@，依然是未加修飾的真我唱腔，依然是來自心底的溫暖陽光，來吧舞吧，隨Ｅａｓｏｎ的音樂度過２００２所有快樂與悲傷。
在這個商業(yè)掛帥音樂沒落的浮躁年代，如果沒有陳奕迅，２１世紀香港樂壇，將至少失色一半�！ �
■本報特約娛樂評論員 游威
■本報娛樂評論員 晴朗
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現(xiàn)場之聲與色
《巴黎演唱會現(xiàn)場》
主唱：黛安娜·克瑞兒 時間：２００２年３月
在這張于２００１年冬天在巴黎奧林匹克劇院現(xiàn)場演唱會錄制的專輯中，可以聽到黛安娜·克瑞兒的大段鋼琴獨奏。其精彩程度并不遜色于她的歌聲。當克瑞兒的指尖觸及琴鍵時，琴音總會吸引人凝神靜聽，她的歌聲很自然便能擄獲人心。克瑞兒自彈自唱的表達方式，就是屬于她自己獨特的氣氛。著名的爵士樂雜志“Ｄｏｗｎ�。拢澹幔簟痹e辦讀者票選活動，克瑞兒甚至超越Ｅｌｌａ�。疲椋簦纾澹颍幔欤涠琶谌？梢娖湓诋敶羰繕访孕闹械奈恢谩！�
《Ｔｈｅ Ｏｎｅ演唱會》
主唱：周杰倫 時間：２００２年９月２８日
在四萬觀眾的吶喊下，周杰倫（Ｊａｙ）于２００２年９月２８日在臺北市立體育場舉辦“Ｔｈｅ�。希睿濉 芙軅惻_北演唱會”。也為Ｊａｙ２００２年巡回演唱會揭開序幕！周杰倫特別邀請?zhí)諉礊榧钨e，演繹作品《找自己》及《上海一九四三》。周杰倫以多個不同造型出場，耍龍拳外又做空中飛人，舞臺扮相有日本忍者、籃球健將、軍人與吸血僵尸等。當時的盛況不僅讓歌迷們從頭ｈｉｇｈ到尾，甚至連許多藝人都沉浸在熱鬧的氛圍中，可說創(chuàng)下臺灣藝人到場率最高的本土演唱會。磅礴的現(xiàn)場弦樂團演奏、重新編曲的再度詮釋，也替《Ｔｈｅ�。希睿逖莩獣吩鎏碓S多不同于以往演唱會模式的新意和驚喜！
《Ｆ４中國巡回演唱會》
主唱：Ｆ４ 時間：２００２年１１月１８日
Ｆ４中國內地演唱會從上海開始，一路走來每況愈下。假唱、假彈、走音、不認真對待、上座率低等各種負面情況的產生讓人不禁懷疑這組花樣美男走紅的后勁還可以維持多久。從音樂質量而言，實在無話可說。但從轟動指數(shù)而言，卻的確是２００２年度廣州最轟動的演唱會。哪怕之后很多人紛紛在罵，但無可否認他們的確很紅，現(xiàn)場許多尖叫甚至流淚的歌迷讓我們看到了什么是真正瘋狂的追星族�！ �
《齊豫香港個唱》
主唱：齊豫 時間：２００２年２月
這位４０多歲的女歌手，仍然用出色的唱功和舞臺表現(xiàn)，向世人證明了什么叫作實力派。相比之下，那些只會用在臺上摔吉他來證明自己“叛逆”的奶油偶像，應該感到害臊。再加上齊秦的助陣，齊豫這場個唱簡直就是吟詠過往時代的懷舊派對。這樣的聲音和這樣的歌，在被Ｒ＆Ｂ和Ｈｉｐ—Ｈｏｐ霸占的現(xiàn)今華語樂壇，尤其顯得可貴———因為這代表了一種堅持自我表達的精神，這正是真正美好的音樂所應該帶給我們的心靈體驗。
《麗江雪山音樂節(jié)》
主唱：中國搖滾群星 時間：２００２年８月１７日
在號稱要辦成“中國的伍德斯托克音樂節(jié)”的２００２云南麗江雪山音樂節(jié)中，崔健、“瘦人”、竇唯與ＦＭ３、“春秋”、“爻釋·子曰”、“舌頭”、“二手玫瑰”以及廣州的王磊等２０幾支樂隊及藝人在兩天的演出中亮相，每一天的演出均一直持續(xù)到了子夜時分。這是中國有史以來第一次真正意義上的搖滾音樂節(jié)，他們對于推動中國搖滾樂向前發(fā)展，起到的作用是不可估量的。
《圍爐音樂晚會》
主唱：羅大佑 時間：２００２年１２月３１日
�。玻埃埃材辏保苍拢常比胀�，１·８萬人在首都體育館與羅大佑一起“圍爐”跨年。作為整個“羅大佑藝術生涯２０周年系列活動”的壓軸大戲，羅大佑用這場“圍爐音樂晚會”為自己作了總結，而那些在羅大佑的歌中走過青春的人，也終于可以用這一晚來懷舊、買醉、放聲歌唱。
■本報特約娛樂評論員 王磊
■本報娛樂評論員 馬向新
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