翻開厚厚一本“金雞百花電影節(jié)”１０年歷程紀念畫冊，自始至終找不到一部科幻電影的名字。記憶中，自１９８０年的《珊瑚島上的死光》以后，國產(chǎn)科幻電影就淡出了觀眾的視野。人們所能看到的，只是《侏羅紀公園》、《克隆人的進攻》、《超人》、《哈利波特》占據(jù)我們的想象世界�；赝娪肮�(jié)１１年的歷程，我們必須直面這個問題：國產(chǎn)科幻電影何時不再缺席？
我們似乎可以理直氣壯地擺出很多缺席的理由。首先是技術(shù)的薄弱。已全然主宰全球科幻電影市場的好萊塢科幻片極盡聲光電學(xué)之能事，以高科技為其強大支撐，對科幻片的視覺、聽覺效果，進行了前所未有的強化。而中國電影人，顯然遠未具備嫻熟運用高新技術(shù)制作電影的能力。其次是資金。好萊塢科幻片投資動輒上億美元，比較而言，中國電影人手中的那一點點拍片資金，可能只夠用來做一兩個場景、幾分鐘特技。有人甚至在反思中國的傳統(tǒng)思維方式，認為我們的文化傳統(tǒng)原本就是注重對人文精神的關(guān)懷，而相對缺乏理性的科學(xué)精神，因此基于科學(xué)精神的科幻電影之樹，很難在我們的文化環(huán)境中成長。
但這些看法都是在好萊塢科幻電影模式的引導(dǎo)下，迷失了科幻電影的本真含義。細看《克隆人的進攻》，除了好萊塢式的視覺、聽覺沖擊之外，其對話之粗糙、情節(jié)之生硬、人物之簡單，著實令人不敢恭維，但它就是能憑著一個接一個攝人心魄的特技場景和音響效果，把觀眾牢牢地按在影院的座椅上。
我們的國產(chǎn)科幻片如果沿著這一思路與之較量，其結(jié)果當(dāng)然會是輸，一部《緊急迫降》就是證明。因為從本質(zhì)上說，這種較量比的不是電影人的才情，而是資本的實力以及在全球范圍內(nèi)對電影產(chǎn)業(yè)的整體運作能力。而在這些方面，我們的差距是如此之大，中國電影人因此作出了“比不過不如不比”的選擇，基本放棄了科幻電影題材。
然而，面對席卷全球的好萊塢科幻電影，中國的電影人畢竟不能無所作為�？苹秒娪笆侵匾碾娪邦}材之一，我們需要這一載體，來培植和釋放基于我們民族文化傳統(tǒng)的科幻想象。
粗略看來，國產(chǎn)科幻電影大致可在兩個方面實現(xiàn)對好萊塢科幻電影的突圍。一是在國際間文化的交流與比較中，更加深刻、準確地理解本民族的文化傳統(tǒng)與特質(zhì)，進而基于我們的文化特質(zhì)與思維方式，去展開關(guān)于科技、未來、人類、命運的豐富思考與想象，而這一點，恰恰是被好萊塢科幻電影漸漸淡忘的科幻電影的本質(zhì)所在。二是力求在故事情節(jié)、人物關(guān)系、對白設(shè)計等方面率先突破，因為在這些方面，需要的只是電影人的創(chuàng)作才能與認真態(tài)度，基本與大資本、大制作、大市場無涉�！洞笤捨饔巍返娘L(fēng)靡，就為國產(chǎn)科幻電影提供了成功的啟示。
我們沒有理由懷疑一個孕育出《山海經(jīng)》、《封神榜》、《西游記》的民族的想象力；我們有理由相信，隨著中國電影人對電影產(chǎn)業(yè)化運作能力的不斷提高、對國產(chǎn)科幻電影自身定位的不斷明確，國產(chǎn)科幻片一定能夠找到一條屬于自己的創(chuàng)新、發(fā)展之路。（完）